I social media: un ponte tra gli artisti e il pubblico globale.

Connettersi con gli artisti: una community "reale"

Il rapporto fra social media e mondo della cultura costituisce un tema, non solo “alla moda” ma decisamente strategico anche nel contesto della comunicazione culturale contemporanea. Le organizzazioni culturali, come il Centro d'arte Raffaello, si sono aperte a loro volta a nuovi pubblici ricorrendo all’uso del web e dei social media. L’avvento di questi nuovi mezzi di comunicazione, permette di dare la possibilità di creare una nuova campagna informativa che presenta i vantaggi dell’immediatezza comunicativa e permette di raggiungere in tempi molto rapidi, sia un’utenza ampia che un target specifico.

I social media permettono di interagire e sviluppare azioni parallele e complementari, ma anche di agire in velocità con azioni di pubblicitarie per un evento. Una strategia di social media marketing serve per creare una community web in grado di essere una community reale. Per gli artisti, i social media offrono la possibilità di connettersi con un pubblico globale e coinvolgere direttamente gli interessati tramite commenti, like e condivisioni. Questa interazione diretta consente agli artisti di ricevere feedback in tempo reale, migliorare le loro abilità e acquisire una maggiore comprensione dei gusti e delle preferenze del pubblico.

Creare una narrazione attraverso le funzionalità di Instagram

L’uso di questi nuovi mezzi ha fornito agli artisti la possibilità di mostrare il processo creativo, di raccontare storie personali dietro le opere e di coinvolgere gli spettatori ha reso il marketing dell'arte più accessibile e coinvolgente. Con Instagram si potrebbe parlare di “arte a portata di dito” perché ha cambiato radicalmente il modo in cui il pubblico interagisce con l'arte. Instagram si è affermato come uno dei principali strumenti per gli artisti che desidera condividere e promuovere la propria arte.

La natura visiva della piattaforma si presta perfettamente all'esposizione delle opere d'arte, consentendo agli artisti di mostrare i loro dipinti, fotografie, sculture e altre forme artistiche in modo immediato e coinvolgente. Le funzionalità di Instagram, come le storie, i feed, i video e i live, permettono agli artisti di creare una narrazione attorno alle loro opere e di coinvolgere direttamente il pubblico nel processo creativo. Inoltre, offre strumenti di marketing potenti, come l'uso di hashtag e la possibilità di collaborare con influencer e altre figure del mondo dell'arte, per aumentare la visibilità e raggiungere un vasto pubblico internazionale.

Instagram ha avuto un impatto significativo sulla comunità artistica, aprendo nuove opportunità di visibilità e promozione per gli artisti di tutte le età e di ogni parte del mondo. L'arte non è mai stata così accessibile e collegata come lo è oggi grazie a questa piattaforma, creando un ponte tra l'artista e il pubblico globale. Tuttavia, è fondamentale sottolineare l'importanza di preservare anche la dimensione fisica dell'arte, poiché niente può sostituire l'esperienza tattile e sensoriale di ammirare un'opera d'arte di persona in un museo o una galleria.

written by Laura Chimento

Laureata in Storia dell’Arte presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano, attratta dalle emozioni e dai significati che le opere d’arte possono trasmettere, rientra a Palermo e inizia la sua carriera di curatrice.